con una espátula
Hace 50 años Rani Haji, el álbum debut de una nueva banda inglesa. Como muchos otros, y especialmente como Led Zeppelin (cuyo sonido es similar al de ellos), bautizaron su primer acto con su propio nombre. Es una forma de fijar en la memoria pública y al mismo tiempo fortalecer la identidad, como si dijeran esta es nuestra cédula, esto somos. Era una época en la que hacer un disco en la carretera era complicado. Rani no fue la excepción. Sus miembros intentaron abrirse paso durante años, pero fracasaron. Varias formaciones decepcionadas hasta que se encuentra la versión final. Muchos se iban por el camino; Los que estaban decididos se quedaron, los que perseveraron. Mientras tanto iban construyendo un repertorio, ganando experiencia, creando un sonido. Así que cuando salieron sus canciones tenían mucho trabajo detrás, una madurez que nadie esperaba de los debutantes.
por Caracas Al Dia.com
Cuando el disco llegó a la tienda de discos, Rani ya llevaba tres años jugando Y la grabación terminó hace más de ocho meses. Sin embargo, ni el sonido, ni el peso de cada integrante dentro de la estructura de la banda, ni la temática de las canciones los conduciría, no mucho después, a la santidad mundial. Todavía necesitaban más filmaciones y que otros admitieran que había más en sus filas que solo un cantante.
Solo para darte una idea: cuando grabaron estas canciones, Freddy todavía se llamaba Bulsara. En medio de este proceso se convertirá en Mercurio.
A mediados de mayo de 1970, la pequeña banda inglesa comenzó de nuevo. Todavía no habían tenido mucha suerte, pero pensaron que tenían tiempo. bajista y cantante Equipo Staffel Se fue de la fiesta. Guitarrista, Brian May, y baterista roger taylor Continuaron. No les resultó difícil hacer cantar a alguien. Delante de ellos estaba el reemplazo. Freddy Bulsara, el compañero de cuarto de Staffel, ha estado en cada uno de sus shows y ya les ha pedido un trago. Freddie se moría por cantar en Smile pero Brian May se negó. “El cantante Tim”, repitió. Años más tarde el guitarrista diría: “Tim era nuestro Sting. Pero un Sting sin ego”, sin embargo, ante la deserción de Staffel y la evidencia de lo que podía hacer Freddie frente al micrófono, tuvo que cambiar de opinión.
Con un nuevo cantante y en busca de un bajista, la banda era diferente y por lo tanto necesitaba un nuevo nombre. Freddie fue quien hizo la oferta. la reinadicho. Al ver los gestos sospechosos de los demás, se apresura a justificar su elección. “Es un nombre que se asocia con la realeza, es universal, rotundo, musical, inmediato y, sobre todo, suena muy bien”, dijo. Roger Taylor dijo que al principio pensó que era una broma, que la connotación gay era demasiado obvia. Pero Freddy presentó su caso de manera persuasiva y se los ganó. Fue la primera de muchas batallas que ganaría. Ahora tenían un desafío más: combinar el sonido difícil y complejo de la banda con el nombre. Freddie quería que el nombre que había elegido para la formación sonara fantástico.
Roger Taylor ha jugado en varios equipos desde los 15 años. Brian May tuvo un éxito menor con su primer grupo, 1984, antes de formar Smile. Mientras tanto, estudiaba astronomía en el Imperial College. Cuando la banda con el nombre orwelliano se separó, May hizo lo que se hacía en esos días. Puso un anuncio en una revista de música diciendo que estaba buscando un baterista. Y quien apareció fue Roger Taylor.
Madre de Roger Taylor Consigue una nueva banda para tocar en un evento de la Cruz Roja. La mujer, Winn Taylor, también pagó dos anuncios en periódicos locales. Pero lo logró El antiguo nombre del equipo, Smile. Ensayaron durante aproximadamente un mes, Mike Gross se unió como bajista y el 27 de junio de 1970, Queen actuó en público por primera vez. La primera canción que se escuchó fue de algunos de los testigos. Piedra fría locaque acaban de grabar en su tercer disco, Un simple infarto. En ese momento el repertorio estaba formado por canciones de Smile, algunas propias y varias versiones (sobre todo rock temprano: Little Richard y Elvis). Freddie Mercury demostró esa noche que tiene un carisma especial. Aparte de algunos errores técnicos y varias inconsistencias, su presencia en el escenario fue impresionante. No nació para pasar desapercibido. “Es la primera vez que canta con nosotros. Pero parecía que nació en un escenario. Debe haber cantado bien. Pero lo sorprendente fue todo lo demás. Era mucho más que un cantante. Era un artista”, recuerda Roger Taylor.
El equipo empezó a jugar casi todos los fines de semana. Las representaciones, no siempre ante grandes audiencias, eran cada vez más frecuentes. Cambian al bajista; se ha unido barry mitchell quien sería reemplazado por John Deacon en marzo de 1971. La reina ha llegado a su formación final. Aunque el camino hasta el debut discográfico fue largo.
“Nos tomó mucho tiempo hacernos un lugar. Más de dos años. Muchos equipos intentaron hacerse notar en esos años, lucharon como nosotros. Luego les costó aceptarnos, tomarnos en serio. Fue difícil, pero teníamos confianza y todos estos cambios nos hicieron más fuertes como equipo”, dijo Brian May.
Fueron rechazados por varias discográficas.. Vieron las condiciones pero no hubo diferencia que hiciera enloquecer al público por ellas. Testarudos, los cuatro persistieron. A principios de 1972 se habían unido a Trident Studios. La grabación se prolongó durante ocho meses. Pero no fue por perfeccionismo extremo o experimentación sónica. Los hermanos Barry y Norman Sheffield, los dueños del estudio, confiaban en ellos y en sus productores y se aprovechaban de ellos en los momentos de ocio. El problema era que Trident Studios tenía tanto trabajo que hacer, que fueron elegidos por los mejores músicos ingleses para grabar sus discos. Por lo tanto, Queen tuvo que quedarse quieto durante las horas de la noche y solo grabar cuando nadie estaba usando el estudio.
Adivinando lo que sucederá en el resto de su carrera, La composición de canciones se dividió entre May, Freddie y el baterista. Hicieron mucho trabajo, no estaban satisfechos con la primera versión. En muchas de las canciones, los temas líricos eran fantásticos, parecidos a espadas y museos, como si fueran versiones de las creaciones literarias de Tolkien, particularmente Freddy.
Freddie canta la canción de cierre de la cuarta pista de Side A, My Fairy King. “Madre Mercurio, mira lo que me hicieron”. Muchos creen que de esta estrofa, casi un homenaje a su madre, obtuvo su nombre artístico. Aunque no se sabe exactamente cuándo adoptó su nueva identidad, hay un dato que indicaría que fue después de esos meses en el estudio de grabación: ese tema. Lo registró como Bulsara, su verdadero nombre.
Freddie cambió su apellido original a Mercury. Además de recordarle a su madre, pensó que encajaba mejor como estrella. Algo en lo que siempre estuvo convencido de que se convertiría. Un compañero de estudios, audrey doncellaNarró que a sus veinte años llenó todos los formularios, cuando se le preguntó su ocupación, Freddie escribió El músico. “No importa si aún no es cierto, lo será muy pronto”, dijo.
Estaban seguros de que una vez que los ejecutivos escucharan sus pistas grabadas profesionalmente, lucharían contra ellos. Pero, de nuevo, fueron rechazados por todas las discográficas. Cuando empezaron a desesperarse, acudieron de nuevo en su ayuda, Hermanos Barry y Norman Sheffield Se asociaron con EMI y lanzaron el disco hace cincuenta años, a mediados de julio de 1973.
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