El jueves 13 de abril la prestigiosa galería Henrique Faria New York estrenó la exposición lugar imaginario (Espacios Imaginarios), la segunda exposición individual de Gerd Leufert que evidencia su polifacética carrera como artista y diseñador en Venezuela y coincide con la mayor retrospectiva desde 2005 de su compañero de vida, el gran artista Gego. El Museo Guggenheim de Nueva York.
Esta exposición presenta una selección de pinturas, esculturas e instalaciones contextualizadas de gran formato nunca antes vistas en los Estados Unidos.
Gerd Leufert utilizó diferentes técnicas y medios durante su carrera, como el grabado, la impresión, la escultura, la fotografía, la pintura y el dibujo, que utilizó como diseñador gráfico, la tipografía y el color con su visión innovadora para crear un cuerpo de trabajo grande, variado y dinámico.
En la sala delantera se presentan una serie de sus “Nennius”, esas formas en blanco y negro derivadas de ideogramas o gráficos, otro ejemplo de Leuphardt y su pasión por el diseño gráfico y la tipografía.
“Nennius” confronta al espectador con una tensión visual que sugiere un contenido semántico mientras que los métodos contemporáneos para crearlos, como la serigrafía, la litografía y la proyección digital, contrastan con el aura mística de estas imágenes.
La serie de “cintas” y la selección de pinturas acrílicas que se ven en la parte posterior de la galería también evocan emoción en el espectador, pero en este caso, Gerd Leuphard usa de manera lúdica el espacio positivo y negativo, creando reverberaciones ópticas a través del color. En estas obras, realizadas a fines de la década de 1960 y principios de la de 1970, la “cinta” levantaba la pintura del lienzo y la transformaba en una especie de soporte escultórico.
La extensa producción visual de Gerd Leufert reconcilia los dos extremos aparentes de la creación, agrupando estrechamente la función social y comunicativa del diseño con la naturaleza sensible de la expresión artística hasta llegar a una dialéctica libre en el arte sin conflictos.
Como pintor se interesó por las tendencias abstractas sin abandonar el óleo, creando obras informales monocromáticas como AM-17, y obras compositivas a través de la oposición cromática en un espacio contrastado como la serie Unión Square (1964).
Vida de Gerd Leuphardt
Gerd Leufert nació en 1914 en Memel y murió en 1998 en Caracas. Se formó en la Akademie der Bildenden Kuünste (Academia de Bellas Artes) en Munich, donde estudió diseño gráfico. Trabajó para varias editoriales alemanas y se mudó a Caracas en 1951, donde continuó su carrera como diseñador gráfico y director de arte para la agencia de publicidad McCann Erickson en Venezuela.
En 1957 asumió la dirección artística de la revista El Farol, entre 1958 y 1960 inició su experiencia como docente en la Facultad de Arquitectura y Urbanismo de la UCV, que a su vez cambió con la Escuela de Artes Plásticas Cristóbal Rojas.
Las composiciones de Leufert tienen una convivencia alegre y lúdica entre el rigor y la frescura, la imaginación y las reglas constructivas. La fantasía formal de Gerd Leufert encuentra recursos versátiles para la invención de sus imágenes, en la estructura de múltiples lecturas, en el principio serial, en oposición a la ambigüedad espacial y los elementos especulares.
La exposición de Gerd Leufert estará abierta al público hasta el 27 de mayo en la Henrik Faria Gallery de Nueva York. Más por @hffanewyork y www.henriquefaria.com